domingo, 22 de noviembre de 2015



DOCUMENTAL DE VÍDEO





El término documental hace referencia al género de cine que se basa en la utilización de imágenes reales,

documentadas, para realizar una historia o trama. El documental tiene sus beneficios y sus desventajas ya que mientras que por un lado no es necesario estar actuando las escenas, también es importante saber elegir qué filmar, por qué y cómo ya que esa situación no se volverá a repetir como tal.El objetivo básico del documental es justamente documentar aquello que se considera importante para que se guarde un testimonio de una situación o realidad específica. El documental puede contar con la misma variedad narrativa, gráfica y artística con la que cuenta cualquier película de ficción, y esto dependerá de la visión del director que realiza el documental. Normalmente, una de las características de los documentales es que buscan mostrar las historias desde un punto de vista simple y directo, tal como pasó o como pasa en el momento de filmación.




QUE ES UN VIDEO




Es un sistema de grabación y reproducción de imágenes, que pueden estar acompañadas de sonidos y que se realiza a través de una cinta magnética. consiste en la captura de una serie de fotografías (en este contexto llamadas “fotogramas”) que luego se muestran en secuencia y a gran velocidad para reconstruir la escena original.







TIPOS DE EDICION

· Según la facilidad para acceder al material: si se puede aumentar o reducir cualquier parte de la edición sin afectar al resto sería una «edición no lineal». Por contra, la «edición lineal» exigía volver a editar todo el trabajo posterior a la parte modificada. De no hacerse así aparecerían las llamadas roturas en la pista en el vídeo y en el sonido.

· Según la calidad del acabado: si el producto final tiene la calidad deseada, es un producto ya terminado, sería edición on line. Por el contrario, si se obtiene un resultado intermedio, para dar una idea de lo que se desea, sería edición off-line.

· Edición en cinta: era la realizada en una cinta de vídeo grabando un plano tras otro, de tal forma que la edición terminaba cuando se terminaba la última toma.Esta edición también desapareció con la entrada de los equipos digitales que graban en archivos independientes, reproducibles por orden alfabético, por peso del archivo o por cualquier otro criterio.

· Según la técnica de grabación utilizada: si la edición se ha realizado en una cinta virgen, los autores la definen como edición por asamble. Una modalidad de la edición por asamble era la ya citada «edición en cinta», donde se graba tanto la imagen como el sonido directo. Por el contrario, si se grababa solo la imagen, respetando el sonido y la pista con código de tiempo, se denominaba edición por inserto.



· Según las transiciones empleadas: si la transición entre planos es brusca se denomina edición por corte. Si, por el contrario, la transición entre planos se hace progresivamente por algún tipo de fundido, cortinilla o encadenado sería una edición A/B roll.

¿ COMO HACER UN VIDEO ?


Escoge tu audiencia: la segmentación dependiendo del objetivo del vídeo es fundamental para el triunfo.

· Determina tu mensaje: ¿Cuál es el mensaje clave que quieres transmitir? Y sobre el encaja las diferentes partes.

· Crea un concepto irresistible: Pivota sobre ese concepto y crea alrededor de el algo que único. No dejes que tu concepto sea aburrido.

· Determina la herramienta: Bien sea con un programa de animación, grabando con una cámara o en un screencast. Ten muy claro el coste total.

· Escribe y dibuja el concepto: Primer paso crea el texto y sobre el imagínate plasmándolo en dibujos como podría quedar.

· Vigila el tema legal: Si vas a utilizar imágenes o sonidos de terceros que sean libres de derechos o adquiérelos. Youtube acaba de incorporar una opción con canciones que puedes incorporar desde el editor o bajártelas para trabajar con ellas desde tu editor.

· Busca lugar de grabación: Si prefieres grabar en un estudio, hoy en día tienes opciones interesantes a bajo coste para hacerlo llave en mano. Y si lo vas a hacer tú en exteriores , vigila las condiciones a la hora de grabar.

· Graba y edita el video: Si vas a grabarlo tú y no tienes equipo existen opciones de alquiler a un precio muy económico. Y si no quieres alquilar es posible que tengas en la mano (Smartphone) con capacidades realmente buenas para hacerlo. Y como editor de vídeo en Mac tienes Imovie de serie y en Windows la opción de Movie Maker.

· Añade música y gráficos: Busca en páginas como audiojungle.net o graphicriver.net esta parte que puede hacer tu video más profesional. Esta puede ser una diferencia importante.

· Distribuye el video: Plataformas como Youtube hay varias, ninguna con el potencial de distribución de ella pero si puede servirte para copar las primeras posiciones de Google en tu palabra clave escogida. Desde oneload.com puedes hacerlo de una sola vez.

· Promociona el video: Sin este paso estás perdido, es la base para asegurarte que el video triunfará. Pero si has elegido y colocado estratégicamente la palabra clave para su correcto posicionamiento tendrás ganado mucho. Un empujoncito inicial con la publi en RRSS puede ayudarte.

· Analiza el resultado: Basándonos en una estrategia de Inbound Marketing, el último paso para saber si estamos en el correcto camino ha de ser saber si funciona o no. Youtube Analytics nos ayudará a extraer esta información.


DISPOSITIVOS DE CAPTURA DE VIDEO



Los dispositivos de captura de video permiten transferir al disco duro del ordenador un video ya grabado o una emisión en directo. Los más frecuentes son:

Una cámara DV (Video Digital) conectada al puerto IEEE 1394 del equipo. Con este dispositivo se obtiene la mejor calidad porque la información de audio y video ya está en formato digital llegando simplemente al ordenador a través del mencionado puerto.

Una cámara web conectada a un puerto USB y un micrófono conectado a la entrada MIC de la tarjeta de sonido.

Una tarjeta sintonizadora de TV conectada a la señal de antena.

Una cámara o reproductor VHS conectado a una tarjeta de captura analógica. Este proceso supone la conversión de video analógico a video digital.

Para disponer de una información más completa de cómo conectar y configurar un dispositivo de captura, consulta la documentación que acompaña a cada hardware.



CABLES Y CONECTORES DE UN VIDEO 


CONECTORES DE VIDEO

Actualmente existen una gran cantidad de conectores de vídeo en el mercado para el uso doméstico y profesional, para explicarlo de una manera ordenada hemos separado los conectores por tipos, según el tipo de señal que transmiten (Audio o video, separándolos a su vez en señal analógica o digital).
Video analógico

S-Video: También llamado Separate-Video, S-VHS, o MiniDIN4. Da una calidad de imagen algo mejor que de video compuesto RCA, es un conector de 4 pines, uno de crominancia, otro de luminancia y dos de masa, se suele utilizar en sistemas de video VHS, videocámaras de cinta, y videoconsolas, aunque existen otras variantes del conector MiniDin con diferente número de pines (por ejemplo los teclados y ratones, que es MiniDIN6).





Video por Componentes: Utiliza tres conectores de tipo RCA, verde, azul, y rojo. Cada uno lleva un tipo de información, el verde lleva el brillo, y el rojo y el azul llevan la crominancia. Transmite video en alta definición hasta 1080p sin señal de audio.






VGA: Acrónimo de Video Graphics Array (Matriz de video y gráficos). Es el tipo de conexión más utilizada en los monitores de PC de cualquier tipo, ya sean CRT o LCD, también la utilizan las televisiones de plasma o LCD. Es un conector de 15 pines que se diseñó en 1987 y durante años ha sido el estándar en lo que se refiere a hardware grafico de cualquier tipo, hasta la llegada de la señal de video digital. Existe también una versión Mini-VGA, que se utiliza en algunos ordenadores portátiles, su función es la misma, la única diferencia es el tamaño, y que no lleva los tornillos para anclar el conector.





Detalle de conectores VGA y Mini-VGA


Audio y video analógico

Video Compuesto: Usa un cable con un conector RCA de color amarillo habitualmente (para diferenciarlo de otros cables RCA). El mismo cable lleva la señal de video completa (incluyendo luminancia y crominancia), actualmente es uno de los que “peor” calidad de imagen tiene si se compara con otras soluciones mejores, frecuentemente suelen venderse un kit de tres cables RCA:


Amarillo para Vídeo, el mismo cable transmite luminancia (brillo) y crominancia (color) sobre un cable coaxial de 75 Ohmios (75 Ω).


Negro o blanco (Left, canal Izquierdo, Mono) para audio.


Rojo (Right, canal Derecho, Mono) para audio.





SCART o Euro-Conector: Conecta dos dispositivos, por ejemplo una Televisión y un DVD, mediante un sólo cable, que transmite tanto video, como audio estéreo. tiene 21 pines, aunque no tiene porque utilizar todos los pines para la transmisión de audio/video, el Euro-Conector es bidireccional (puede enviar y/o recibir información). Este tipo de conector se incluye en televisores de todas las gamas, videos VHS, sintonizadores de TDT, videoconsolas, etc. Es muy utilizada en toda Europa.





Coaxial RF: Es el clásico cable de antena, pero también es un cable de señal de video, lleva la señal de video y audio estéreo, llevando las dos señales de audio moduladas en una señal de radiofrecuencia (RF).






Video digital

DVI: Acrónimo de Digital Video Input (Entrada de video digital), transmite señal de video digital en alta definición, se utiliza sobre todo para conectar monitores de pantalla plana LCD, y plasma, a la tarjeta grafica de un ordenador. Es compatible con la señal VGA, pudiendo tener un mismo cable un conector DVI por un lado y por el otro un VGA, o utilizando un adaptador en caso de necesitarlo. Hay varios tipos de DVI, que se diferencian en el numero de pines que tiene el conector:


DVI-D: Transmite únicamente la señal digital.


DVI-A: Transmite únicamente señal analógica.


DVI-I: Transmite señal analógica y digital, es el que suelen utilizar las trajetas graficas de ordenador.





FireWire o IEEE 1394 o iLink (Sony): Se trata de una tecnología desarrollada por Apple para la entrada y salida de datos en serie a alta velocidad (alcanza los 400 megabits por segundo de una manera bastante estable), e interconexión de dispositivos digitales. Se utiliza para transferir todo tipo de datos pero es muy utilizada para dispositivos multimedia como videocámaras, y cámaras de fotos. Hay dos tamaños, el FireWire normal, con 6 pines, y el mini FireWire con 4 pines, que normalmente es el que llevan las cámaras de fotos.

Versiones:


FireWire 400: Desde 1995. Tiene un ancho de banda 30 veces mayor que el USB 1.1, y similar al USB 2.0, aunque es más rápido que este ultimo debido a su arquitectura peer-to-peer, más rápida que la arquitectura slave-master del USB. Su conector tiene 6 pines.


FireWire 800: Desde 2000. Duplica la velocidad del FireWire 400. Su conector tiene 9 pines.


FireWire s800T: Desde 2007. Aporta mejoras, permitiendo su uso con puertos RJ45.


FireWire s1600 y s3200: Desde 2007. Permiten un ancho de banda de 1,6 y 3,2 Gbit/s respectivamente, por lo demás es igual que el FireWire 800 con su conector de 9 pines.





Detalle de conectores FireWire, de izquierda a derecha, FireWire de 4, y 6 pines (ambos FireWire 400), y el último, de 9 pines (apto para FireWire 800, s800T, s1600 y s3200)



SDI y HD-SDI: Es poco utilizado para uso doméstico, pero se trata de un estándar reconocido a nivel profesional. Existen dos versiones, single-link y dual-link. Su versión estándar soporta resoluciones de hasta 565p. Su versión HD-SDI soporta hasta 720p, y las versiones dual-link soportan hasta 1080p. Su principal característica es transmitir señales de video digital sin comprimir en una transmisión en serie, a través de un cable coaxial normal.






Audio y video digital


HDMI: Acrónimo de High Definition Multimedia Interface, interfaz multimedia de alta definición. Es el más utilizado por televisiones de tipo LCD y Plasma que admitan imagen en alta definición, y algunos monitores para ordenador de última generación. Es el equivalente a una conexión DVI pero con el audio estéreo en alta definición incluido. Existen cables de DVI a HDMI, muy útiles para conectar un ordenador a una televisión de pantalla plana, teniendo en cuenta que para transmitir audio necesitaremos un cable aparte, cualquier conexión de HDMI a otro tipo de conector perderá el audio en la transformación. Hay dos tipos de HDMI, de enlace simple y de doble enlace, esta última soporta resoluciones superiores a 1080p, pero la más común es la de enlace simple. Hay varias versiones de HDMI:


HDMI v1.0: Transmite video en alta definición hasta 1080p y audio de 8 canales a 192 kHz y 24 bits.


HDMI v1.1: Igual que el anterior pero soporta DVD Audio.


HDMI v1.2: Igual que las anteriores pero soporta transmisión de DSD para Super Audio CD.


HDMI v1.3: Además de lo anterior soporta resoluciones superiores a 1080p, mayor cantidad de bits de color, y audio de alta definición como Dolby TrueHD y DTS-HD, formato utilizado por los discos Blue-Ray de Sony.

Ninguna de sus versiones soporta señal analógica, a diferencia del DVI.





DisplayPort: Es un conector muy similar al HDMI en sus características técnicas, pero libre de licencias y cánones se suele incluir en algunas tarjetas gráficas, y es raro verlo en Televisores, su principal inconveniente es su incompatibilidad con DVI y HDMI.








CONECTORES DE AUDIO

Actualmente hay gran cantidad de conexiones de audio en el mercado, las dividiremos en dos grupos dependiendo del tipo de señal que transmiten, analógica o digital.
Audio analógico

Jack: Es el más utilizado para interconectar instrumentos como guitarras eléctricas, o teclados con sus respectivos amplificadores o altavoces, o para equipos de audio profesional en general. Además existe una versión Mini Jack, que se utiliza principalmente para conectar auriculares a dispositivos de reproducción de audio. Hay tres tamaños bien diferenciados según el diámetro del conector:


6,35 mm: Es el que se utiliza en audio profesional, para instrumentos, auriculares HiFi, etc.


3,5 mm o Mini Jack: Lo utilizan la mayoría de dispositivos de reproducción de audio como mp3, etc. para conectar auriculares estándar.


2,5 mm: Es un Mini Jack más reducido aún, se utiliza para conectar auriculares a dispositivos en los que se necesita reducir el tamaño al mínimo, como algunos teléfonos móviles.

Además, se dividen en dos tipos de conectores Jack según el número de canales que transmiten, independientemente del tamaño:


Mono: Transmiten la señal a un único canal. Se diferencian por que llevan una banda transversal en la punta del conector.


Estéreo: Transmiten la señal en dos canales (izquierdo y derecho). Se diferencian por que llevan dos bandas transversales en la punta del conector.



Conector Jack Mono (6,35 mm) Conector Mini Jack Estéreo (3,5 mm)



RCA: Su nombre es un acrónimo de Radio Corporation of America, que fue la organización que patentó su diseño en los años 40. Es un tipo de conector que utiliza canales de audio separados estéreo (izquierdo y derecho), bien diferenciados en dos cables, uno con un conector de color rojo, generalmente el derecho, y otro de color negro o blanco para el izquierdo. Se puede utilizar solamente uno de los canales lo que dará lugar a una señal Mono. Se utiliza para todo tipo de dispositivos, sobre todo si se necesita separar la señal en dos canales bien diferenciados, como en un sistema de audio envolvente, o una mini cadena que reproduce un canal por altavoz.




DIN: Son un tipo de conectores que tienen un extremo delimitado por una camisa metálica circular que contiene unos pines que pueden variar en número dependiendo de las necesidades del usuario, la camisa metálica tiene unas muescas cuya función es no permitir que el conector se introduzca de manera incorrecta en la ranura pudiendo dañar el dispositivo o los pines del conector.






Audio digital
S/PDIF coaxial: Físicamente, el conector es parecido al RCA, pero la señal completa se transmite a través de un único cable, soporta audio estéreo, y sonido codificado en Dolby Digital, no soporta audio en alta definición debido a que no posee ancho de banda suficiente.







TOS-Link: Se trata de una conexión de audio creada por Toshiba, que emplea una señal óptica que funciona transmitiendo pulsos de luz a través de un cable de fibra óptica que transmite la información digital. Un led es el que se encarga de generar pulsos de luz para transmitir la señal digital. Es un sistema inmune a interferencias electromagnéticas y de radio frecuencia, esto evita que se creen bucles de masa que producen ruidos molestos. Tiene los inconvenientes propios del cable de fibra óptica, como que la longitud máxima es de 10 metros, y que se pueden producir cortes de señal si se presiona o se dobla el cable. Cabe resaltar que no se trata de un cable de fibra óptica como el que se utiliza para implementar redes, este admite solo 5 MHz de ancho de banda mientras que el que se utiliza para redes admite varios GHz. Admite señales codificadas en Dolby Digital y DTS, pero no admite sonido en alta definición.





Imagen de cable óptico TOS-link y detalle de la conexión, en el que se puede observar el led que emite la señal óptica.


XLR o CANNON: Es el más utilizado para audio profesional, se utiliza sobre todo para módulos de sonido de estudio, micrófonos, y aparatos de alta gama para uso domestico, también se utiliza para equipos de iluminación de gran tamaño. Consiste en un conector de 3 pines que transmite una señal de audio balanceada, esto consiste en que un pin conduce la señal, otro la señal invertida y otro hace de masa, las dos señales se suman en el receptor y dan como resultado una señal con mas ganancia y sin ruidos, esto sirve para aumentar la ganancia, y poder cubrir distancias más largas de cable sin pérdida de volumen y sin interferencias. Permite tiradas de cable muy largas, de hasta 350 metros. Transmite audio estéreo y codificado en Dolby Digital y DTS, pero no admite sonido en alta definición.



Detalle de conectores XLR hembra y macho.



Para transferir sonido en alta definición habría que utilizar las conexiones HDMI o DisplayPort, que son los únicos tipos de conexión multimedia que además de video en alta definición soportan calidad de audio también en alta definición.

CÁMARA


Una cámara fotográfica es una caja oscura que deja pasar la luz el tiempo preciso para que la imagen enfocada a través del objetivo sea registrada por un sensor digital o una película.



Más o menos complejas, todas las cámaras cuentan con los siguientes elementos mínimos. Cada uno de ellos tiene una misión:
El sujeto o la escena es encuadrada y enfocada utilizando un objetivo en un extremo, que dirige los rayos de luz hacia un sensor digital en el otro extremo.
El sensor digital capta la imagen.
En el objetivo, una abertura variable o diafragma, limita el tamaño del rayo de luz que penetra (apertura de diafragma).
Entre el objetivo y el sensor existe también un obturador, que controla el tiempo que el sensor está expuesto a la luz (tiempo de exposición).
Para componer la escena se observa a través de un visor o a través de una pantalla incorporada en la cámara digital.
Para elegir el momento de la exposición posee un botón disparador.
La imagen recogida por el sensor es procesada por un chip y se almacena en un soporte de almacenamiento digital (tarjeta de memoria).
Una batería alimenta la circuitería electrónica durante todo el proceso.
Un fotómetro mide la luz proyectada a través del objetivo para que la cámara pueda calcular la exposición correcta.



TIPOS DE CÁMARAS 
Compactas



Son las más extendidas por su facilidad de manejo. Son pequeñas y por tanto el tamaño de su sensor también lo es. Es su principal desventaja.

Son ideales para viajar o llevar a cualquier sitio porque caben en un bolsillo.

Aunque cada vez permiten más ajustes con este tipo de cámaras la creatividad es algo limitada.

Aunque algunas llevan un visor, éste suele ser más bien simbólico, y se encuadra utilizando la pantalla.

El uso que se le da a las cámaras compactas es de aficionado.
Intermedias o bridge



Es el siguiente escalón en tamaño. A diferencia de las compactas el sensor de este tipo de cámaras es ligeramente superior, lo que supone un aumento en la nitidez y calidad de las fotos, así como en la posibilidad de obtener ampliaciones más grandes sin perder calidad.

Tienen más funcionalidades que las compactas. Las lentes son de mejor calidad y suelen tener un zoom no intercambiable habitualmente con mayor alcance que las compactas.

Algunas tienen visor, también simbólico por no ser réflex (esto se explicará en el tema del visor).

Son cámaras ideales para viajar sin mucho cachibache y que te permiten hacer fotos de buena calidad controlando lo que haces.

El uso que se les da a las cámaras bridge es de aficionado.
Réflex o DSLR



El tamaño del sensor es notablemente mayor que en las cámaras bridge. Por tanto la nitidez y calidad de las fotos es claramente superior.

Como principales ventajas la cámara DSLR permite el intercambio de objetivos, dispone de un visor réflex que muestra con mucha precisión el resultado definitivo de las fotos, cuenta con más funcionalidades que te permiten ser mucho más creativo y controlar con más exactitud el proceso de tomar una foto.

Tienen un sinfín de accesorios y permiten ampliaciones en papel de calidad de un tamaño mayor que en las bridge y las compactas.

Existe una gama muy amplia de modelos DSLR, habiendo mucha diferencia entre los básicos y los modelos profesionales.

El uso que se le da a las cámaras DSLR puede ser de aficionado y de profesional, dependiendo entre otras cosas de la gama (no todo es la cámara).
Medio formato



Las cámaras de medio formato tienen un sensor mucho más grande que las DSLR.

Son cámaras dedicadas únicamente al ámbito profesional y científico donde la clave es poder realizar ampliaciones realmente grandes. Fuera de este tipo de fotografía no tiene sentido una cámara de estas características.

Por ello todos sus componentes y accesorios son de la máxima calidad y precisión, al igual que sus precios son muy muy altos.

No hay un tipo de cámara perfecta, sino una cámara adecuada a las necesidades de cada uno. No obstante la cámara DSLR suele ser la idónea para el aficionado interesado en controlar qué hace con su cámara al hacer fotos y quiere ser creativo en sus fotos.

Si bien la mayoría de los temas serán válidos para todos los tipos de cámaras, el curso está más bien orientado a las cámaras DSLR.
Visores

Además de por el tamaño de la cámara o del sensor podemos clasificar las cámaras también según el tipo de visor que tengan en:
Pantalla LCD

La mayoría de las cámaras compactas actuales no tienen visor como tal. Utilizan la pantalla LCD para encuadrar.


Visor directo

Se llama así porque el visor es independiente del objetivo. El sujeto se ve a través de un sistema óptico montado aparte en el que aparece encuadrado el área de la escena cubierta por el objetivo. Este tipo de objetivos es el que suelen usar las cámaras compactas que tienen visor, en las que no es necesario enfocar.


Visor réflex

La imagen proyectada en el sensor por el objetivo esta boca abajo e invertida lateralmente. El visor réflex utiliza un espejo para volverla boca arriba y un pentaprisma (bloque de cristal de cinco caras, tres de ellas plateadas) o un pentaespejo, para corregir la inversión lateral. Por tanto el fotógrafo contempla la escena en su posición real. En el momento del disparo el espejo se levanta y deja pasar la luz al sensor.

Este es el tipo de visor que llevan las cámaras DSLR, también llamadas réflex por esta razón.




MANEJO Y RESOLUCION DE CAMARAS 



La HD es una nueva forma de emitir señales de vídeo con una calidad de imagen muy por encima de lo que conocemos hasta ahora. Según los expertos supone el mayor avance en la TV desde el paso del blanco y negro al color. Aprovechando la tecnología digital se consigue aumentar el número de elementos que compone las imágenes logrando de esta manera imágenes mucho más reales y con un mayor número de detalles y definición.

Para hacernos una idea, un DVD tiene una resolución de 720x576, la máxima calidad a la que puede trabajar el PAL, mientras que una emisión de HD puede llegar a 1.920x1.080 en formato 16:9, más del doble de detalles en imagen.

Además del número de puntos que componen la imagen, 1.920x1.080 ó 1.280x720, las señales de alta definición se distinguen por la forma de enviar la información: de manera entrelazada o progresiva.

En una señal entrelazada (1.080i o 720i) las imágenes se muestran en dos fases primero las líneas impares y a continuación las líneas pares, es decir, se muestra la imagen en dos fases de 540 o 360 líneas respectivamente.

La señal progresiva (1.080p o 720p) indica que las imágenes se forman mediante líneas consecutivas de una sola pasada y en orden descendente, desde la primera hasta la última línea de cada imagen. Nos puede resultar el formato más atractivo pero hay que tener cuidado y, por el momento, elegir siempre una cámara que sea compeatible tanto con DV como con HDV, ya que sólo ciertos equipos y software son compatibles con la alta definición.Si no, nos encontraremos con un vídeo grabado en HD, imposible de editar o reproducir en otro sitio que no sea nuestra propia cámara.


Distintos formatos de cinta


Cintas DV




Cámara HD (Alta Definición)


Controles de cámara
Sensor CCD

Otra de las características que debemos conocer bien de nuestra cámara es el sensor y número de ccd que tiene.

Los CCD o Dispositivos de Carga Acoplada han sustituido a lo que antes era el tubo de cámara. El CCD es un grupo de circuitos integrados formados por elementos fotosensibles colocados en filas y columnas. Cada uno de estos elementos constituye un elemento de imagen denominado pixel.

Cuando la luz incide sobre estos pixeles se crean distintas densidades de carga eléctrica, que depende del brillo de la luz en cada elemento. A mayor brillo mayor densidad de carga.

Cada una de las filas de pixeles de CCD construyen una línea de vídeo. Estas cargas eléctricas puntuales se introducen en un sistema de memoria y pueden ser leídas línea a línea. Una vez que el CCD manda sus cargas a la memoria se puede crear una nueva imagen.

Aunque los píxeles pueden ir de 800.000 a cinco millones , lo cierto es que el número no es tan importante. Es bueno que sea alto, eso sí, pero de todas formas las imágenes se graban para verlas en una pantalla de televisión que tiene menos de 600 líneas de información de vídeo.

Nuestro ojo, además, no necesita tanta información porque muchas veces no distingue un salto de centenares de líneas. Así, el exceso de resolución puede ser utilizado para la estabilización digital de la imagen (se utiliza una fracción central de los pixels para filmar, quedando los bordes como "extra" para realizar la estabilización), o para realizar fotos digitales a buena resolución si la cámara está preparada para ello.

En cuanto al número de CCD. Lo normal es encontrar cámaras de uno o tres CCD. ¿Cuál es la diferencia?. La diferencia es el tratamiento que se hace del color dentro de la cámara.

Dentro de la cadena de cámara, durante el recorrido que hace la luz para transformarse en energía eléctrica y por tanto en señal de vídeo susceptible de ser grabada, hay un momento en el que la luz se divide en sus colores primarios, rojo verde y azul. En las cámaras domésticas, la imagen transferida por el objetivo se aplica a un captador de imagen, el CCD, en cuyo interior existen elementos sensibles a diferentes colores (tradicionalmente los complementarios -magenta, amarillo y cyan, además del verde) y por matrizado de esas componentes se obtienen posteriormente las señales de luminancia y croma.

Esta solución es económicamente interesante pero su limitada resolución hace inviable su utilización en sistemas profesionales.

Cuando se requiere más calidad, se recurre a dividir la imagen por procedimientos ópticos extrayendo sus componentes básicos: rojo, verde y azul. Tendremos entonces un CCD rojo, otro verde y otro azul. Una vez separadas, las componentes cromáticas resultantes se muestrearán en tres captadores independientes por lo que se obtendrán señales eléctricas correspondientes a las tres señales básicas.



Separación de colores Rojo, Verde y Azul
Óptica Zoom

Una cuestión fundamental en una videocámara es su óptica, ya que es la encargada de captar la luz para formar las imágenes más definidas posibles.

Como en el caso de las cámaras fotográficas, no siempre el zoom que nos prometen es el efectivo, sino una combinación del zoom óptico con el zoom digital, que en si reduce la calidad de la imagen tomada. Así que es importante fijarse principalmente en el zoom óptico.

El zoom óptico, es el que realmente trabaja con las lentes de la cámara, por lo que la imagen se amplía sin distorsiones. Sin embargo, al utilizar el zoom digital, los puntos que faltan tienen que ser “inventados” por la cámara, lo que hace que la imagen sea menos nítida.

También nos hemos de fijar en la distancia focal mínima, que nos será útil sobre todo para grabar en interiores reducidos.

Una de las características de nuestra cámara, la que identifica los aumentos de nuestro objetivo es el rango de zoom.

El recorrido de este grupo óptico que es el zoom define dos características del objetivo: la distancia focal mínima y el número de aumentos.

Así, si encontramos un objetivo identificado como 15x8, la distancia focal mínima y el número de aumentos, la distancia focal mínima es de 8mm y se puede aumentar hasta quince veces, consiguiendo por tanto una distancia focal máxima de 120 mm. Es lo que se conoce como rango de zoom y viene representado por el número del cociente precedido por una 'x'.


Control de zoom automatizado
Peso / Tamaño

Lo más pequeño puede ser lo más moderno y lo más cómodo pero no necesariamente lo más útil. Lo ideal es encontrar una buena relación calidad de imagen/tamaño, ya que cuanto más pequeña sea la cámara, la óptica será más pequeña, y por lo tanto captará menos luz.

Una videocámara ante todo tiene que ser cómoda y portátil porque de lo contrario quedará olvidada después de dos días de uso, por eso es imprescindible encontrar una máquina con la que nos sintamos cómodos, que sea ligera y que sus botones estén dispuestos de forma ergonómica.

Cámara DV doméstica
Pantalla y visor

Todas las cámaras de video vienen equipadas con un visor electrónico que muestra los encuadres que capta.

El visor es un pequeño televisor con su correspondiente tubo cuyo tamaño va de las 3 a las 9 pulgadas dependiendo del tipo y función de la cámara. Los visores más pequeños están normalmente colocados en el lateral de la cámara.

El operador utiliza el visor para enfocar, encuadrar y componer el plano. Aunque si hace mucho sol o queremos ahorrar batería utilizaremos el visor, cada vez la pantalla LCD que montan las cámaras de vídeo son más importantes. Muchas no sólo presentan la información de menús y grabaciones, sino que son táctiles, utilizándose como panel de control.

El visor de las cámaras de vídeo actúa como una interfaz de usuario que gobernará la comunicación entre la cámara el operador, durante su utilización habitual.

El visor cuenta con una cuadrícula de centrado que se maneja como un trazado de referencia para la composición. En él se consignan algunas de las siguientes lecturas e indicaciones como son:
estado de operación de la videograbadora,
tiempo de grabación o código de tiempos,
nivel de iluminación,
nivel de grabación de audio,
cinta restante,
advertencia de la grabadora o la cámara,
balance de blancos,
ajuste de filtro,
estado de batería...

La pantalla de cristal líquido facilita a los usuarios el encuadre o la toma de ángulos originales o difíciles sin la necesidad de tener que mirar por el objetivo. Su tamaño, que depende de cada cámara y fabricante, normalmente estaba en consonancia con el de la cámara, pero cada vez son más los que incorporan pantallas muy grandes en comparación con el pequeño cuerpo de la cámara.

El único, y eterno, problema de las pantallas LCD es la cantidad de batería que gastan, por lo que si en algún momento nos vemos apurados de energía es mejor recurrir al encuadre mediante objetivo.


Cámara HD: Visores, batería, controles y micro




Visor en Monitor LCD panorámico incorporado




Controles de entrada de audio




Conexiones

Las conexiones que tiene una cámara determinan en gran medida sus posibilidades de exportar e importar contenido audiovisual.

La mayoría de modelos de la actualidad vienen con un puerto firewire que permite conectar la cámara a un ordenador o a una grabadora de DVD, y pasar la información directamente.

Esa salida, llamada DV o i-link irá seguida de out o in/out.

Esto querrá decir que tu cámara tiene la posibilidad de volcar lo grabado -imagen y sonido al mismo tiempo- al ordenador donde vayas a editar. Pero si además incluye out quiere decir que desde el ordenador podrás volcar a la cámara tu proyecto esta vez montado, es un firewire de ida y vuelta de entrada y salida.

Esto puede ser muy útil para guardar proyectos con gran calidad, pero una cámara puede ser mucho más cara si tiene la conexión de firewire es de entrada y salida.

También es normal encontrar una salida analógica, ya sea por cable compuesto o por S-Video, lo que nos permitirá conectar la cámara a un vídeo o a una televisión.

Si subimos en la gama de cámaras, podemos encontrar otras con cable USB para descargar imágenes fijas, o para convertir nuestra videocámara en una webcam.

Por último, también tenemos cámaras que utilizan un conversor analógico/digital para transformar señales analógicas de otras fuentes en señal digital que podemos grabar con la videocámara.Además debemos tener en cuenta las conexiones de sonido.

Lo normal es que nuestra cámara doméstica únicamente incluya una pequeña entrada de RCA. Sin embargo, algunas de más alta gama incluyen entradas balanceadas de canon XLR de 3 pins, que nos proporcionarán muy altas prestaciones en lo que se refiere a la captura de sonido.

Estas cámaras suelen ser profesionales y llevar estos dispositivos aparte del cuerpo de cámara a los que se añade como pequeños adaptadores. Las profesionales, sin embargo, tendrán siempre conexión de audio de entrada canon XLR salida de audio en RCA.


Conexión Firewire


Conexión DV ó I-LInk de entrada y salida


Conectores en cámara HDV: Firewire y USB


Conectores Canon de entrada de audio para, p.e., micrófonos
Controles manuales y automáticos

Mucha gente busca la simplicidad a la hora de comprar una cámara digital: una cámara que prácticamente nos permita encenderla, pulsar "REC", y olvidarnos. Sin embargo, a medida que vayamos aprendiendo a utilizarla, veremos que quizás deseamos modificar algunos parámetros para que la grabación salga exactamente a nuestro gusto.

Para ello, la cámara deberá tener una buena serie de parámetros modificables por el usuario, que pueden ir desde el balance de blancos hasta la desconexión del autoenfoque.




Selector de enfoque Auto-Manual
Funciones integradas

No hay cámara de vídeo digital que no lleve una o más funciones integradas. Éstas pueden ser bastante invisibles para el usuario, como el control automático de la luz, la estabilización de la imagen o el funcionamiento con poca iluminación. Pero también encontramos opciones que varían significativamente el comportamiento de la cámara, como los efectos digitales de transición o variación de colores, o la conexión de la visión nocturna.

Controles automáticos de Macro, Enfoque y Contraluz
Baterías

El uso y cuidado de las baterias es esencial en el manejo de la cámara. Las cámaras DV están equipadas por baterías de Li-ion (ión litio). Las baterías de litio tienen las siguientes ventajas con respecto a estas últimas.
muy buena relación peso / potencia.
alta densidad de potencia
ciclo de vida extendido
poca autodescarga ( un 6% al mes)
no tienen "efecto memoria" por lo que se pueden cargar en cualquier momento o estado.
tensión de descargar gradual y constante. Son "muy nobles", y se puede saber su estado de carga fácilmente.
alta tensión de trabajo.

Panel de conexiones (Audio y CCQ ó control) y batería

AUDIO


El audio digital es la codificación digital de una señal eléctrica que representa una onda sonora. Consiste en una secuencia de valores enteros y se obtienen de dos procesos: elmuestreo y la cuantificación digital de la señal eléctrica.


El muestreo consiste en fijar la amplitud de la señal eléctrica a intervalos regulares de tiempo (tasa de muestreo). Para cubrir el espectro audible (20 a 20000 Hz) suele bastar con tasas de muestreo de algo más de 40000 Hz (el estándar CD-Audio emplea una tasa un 10% mayor con objeto de contemplar el uso de filtros no ideales), con 32000 muestras por segundo se tendría un ancho de banda similar al de la radio FM o una cinta de casete.

La cuantificación consiste en convertir el nivel de las muestra fijadas en el proceso de muestreo, normalmente, un nivel de tensión, en un valor entero de rango finito y predeterminado. Por ejemplo, utilizando cuantificación lineal, una codificación lineal de 8 bits discriminará entre 256 niveles de señal equidistantes (28). También se pueden hacer cuantificaciones no lineales, como es el caso de cuantificadores logarítmicos como la Ley Mu o la Ley A, que, a modo de ejemplo, aún usando 8 bits funcionan perceptualmente como 10 bits lineales para señales de baja amplitud en promedio, como la voz humana por ejemplo.

MICROFONOS

Micrófono: Los micrófonos son los transductores encargados de transformar energía acústica en energía eléctrica, permitiendo, por lo tanto el registro, almacenamiento, transmisión y procesamiento electrónico de las señales de audio. Son dispositivos duales de los altoparlantes, constituyendo ambos transductores los elementos mas significativos en cuanto a las características sonoras que sobre imponen a las señales de audio. Existen los llamados micrófonos de diadema que son aquellos, que, como su nombre lo indica, se adhieren a la cabeza como una diadema cualquiera, lo que permite al usuario mayor comodidad ya no necesita sostenerlo con las manos, lo que le permite realizar otras actividades.



EFECTOS ESPECIALES Y MONTAJE



La ciencia y los efectos especiales:

para lograr escenas tan impresionantes como la erupción de un volcán o la llegada de un extraterrestre a la tierra, se necesita el uso de diversas técnicas que engañen a nuestros sentidos, estas se logran con rigurosos estudios y tienen su base en fenómenos científicos; de ahí la relación de los efectos especiales con la ciencia.

Principio de Persistencia de la visión:

Este fenómeno es la base para la técnica del movimiento de la imagen y funciona de la siguiente manera: cuando la retina del ojo humano es excitada por la luz, llegan a nuestro cerebro impulsos que la interpretan como una imagen. Las células de la retina continúan enviando estos impulsos a la corteza visual por una fracción más de segundos, aún cuando la luz se ha extinguido. Por lo tanto nuestros sentidos siguen percibiendo la imagen del rayo de luz. Este fenómeno es llamado Persistencia de la visión, ya que, como su propio nombre lo dice, la imagen parece persistir por unos segundos más.

Técnica de movimiento de la imagen:

Esta técnica está basada en el fenómeno antes descrito. Cuando se proyecta una imagen y, antes de que desaparezca se coloca otra en su lugar, el cerebro no es capaz de captar el espacio entre las dos y percibe a esta como una continuación de la primera. Si de la misma manera se presenta una sucesión progresiva de imágenes, nuestros sentidos percibirán una escena de acción y movimiento continuada.

Principio del Movimiento de los objetos:

Este fenómeno consiste en el desplazamiento continuo de objetos en el espacio con respecto a un punto de referencia. Mientras más cerca estemos de este punto, mayor será la sensación de movimiento. Pongamos un ejemplo común. Cuando vamos en el carro nuestros puntos de referencia son los alrededores. Los observamos pasar muy rápidamente, es entonces cuando captamos el movimiento. Lo mismo sucede cuando miramos por la ventana de un avión o cuando los astronautas mirán a través de su nave espacial.


REPRODUCTORES DE AUDIO



CLEMENTINE



¿Qué hay de bueno en ella: Este es posiblemente uno de los mejores multiplataforma (Win, Mac y Linux) reproductores de música disponibles en la actualidad. Es rápido y permite a los usuarios buscar la perfección por la música, reproducir y gestionar su colección de música. Soporta la reproducción de música de emisoras de radio en línea y los servicios de almacenamiento en la nube en línea. También le ayuda a transferir su música a reproductores de MP3 y otros dispositivos USB.
WINAMP



Lo bueno de esto: Primero lanzado en 1997 por Nullsoft, Winamp es el único jugador que ha resistido la prueba del tiempo y se ha ganado un estatus casi icónico entre el software de reproducción de música. Desde la interfaz radical mirando usuario, potentes opciones de audio y plugins y los miles de pieles y opciones de personalización disponibles, Winamp fue un gran favorito para mucha gente. A pesar de Nullsoft reciente adquisición y planes para apagar la marca Winamp, el reproductor Winamp sigue estando disponible para su descarga a través de Internet. Así que ir atrás en el tiempo y la experiencia de un infierno de reproductor de música Winamp tratando hoy.
FOOBAR 2000



¿Qué hay de bueno en él: Si usted está buscando una aplicación ligera agradable para reproducir sus canciones favoritas en Windows, no me importa una interfaz al estilo Windows clásico y lo suficientemente cómodo para personalizar la interfaz de usuario, la funcionalidad y las capacidades de la aplicación para que sea traje sus necesidades, el jugador Foobar 2000 es para usted. Recomendado para usuarios avanzados que les gusta plonking alrededor y apreciar el ingenio del jugador.
AIMP



¿Qué hay de bueno en ello: Nos gustaría pensar AIMP como un día alternativa moderna a Winamp con algunas opciones interesantes de personalización en tienda. Es un pequeño gran jugador que soporta más de 20 formatos de audio y de audio digital de 32 bits. Se convierte fácilmente entre varios formatos de audio también. Una característica interesante de esta aplicación es la capacidad de reproducir y grabar estaciones de radio en línea. Si lo que busca es un reproductor de música moderna con la cantidad justa de características y funcionalidad, AIMP podría ser lo que necesita.
MEDIAMONKEY



¿Qué hay de bueno en ella: Piense en MediaMonkey como una alternativa de iTunes para Windows. Cuenta con todas las características esenciales de reproducción de música, pero lo más importante, cuenta con un poderoso pero fácil de manejar organizador medios para gestionar tu colección de música. MediaMonkey también puede sincronizar fácilmente y compartir su música con una serie de dispositivos de música popular y reproductores de MP3. Otra característica interesante es probablemente la característica Jukebox le permite reproducir DB y permitir que otros usuarios hacer peticiones al tiempo que protege su biblioteca sea modificado. Definitivamente hay una gran cantidad que se ofrecen con MediaMonkey y creemos que usted debe comprobar hacia fuera si usted es coleccionista de música grave.
MUSICBEE



Lo bueno de esto: Si pensabas MediaMonkey era un poco abrumador, MusicBee podría ser un mejor ajuste con su interfaz fácil de usar y un completo conjunto de características . Incluye todas las herramientas esenciales que necesita para reproducir y administrar tu colección de música. Usted también tiene opciones para personalizar la apariencia de la aplicación y trabajar con herramientas avanzadas de audio para realmente afinar su experiencia auditiva.
VLC MEDIA PLAYER



¿Qué hay de bueno en él: Si bien esto es más de un reproductor de vídeo (a uno muy popular por cierto), sino que también gestiona la reproducción de música y streaming de bastante bien. Los usuarios apreciarán la simplicidad, velocidad y diseño sobrio de Media Player de VLC. Es compatible con una larga lista de formatos multimedia y capacidades (audio y video), que es razón suficiente para que usted pueda darle una oportunidad.
REPRODUCTOR DE MÚSICA ZUNE


UTR


UTR - Unidad Terminal Remota, sigla más conocida como RTU (sigla en inglés), define a un dispositivo basados en microprocesadores, el cual permite obtener señales independientes de los procesos y enviar la información a un sitio remoto donde se procese. Generalmente este sitio remoto es una sala de control donde se encuentra un sistema central SCADA el cual permite visualizar las variables enviadas por la UTR. Dentro del universo de las UTR existen los Controlador lógico programable quienes han complementado sus facilidades de comunicación. En el mundo PLC surgieron los protocolos de comunicaciones para pequeños sistemas de control (RS-485, SINEC L1, MODBUS, DNP3, CAN, IEC-101, IEC -105 etc..) En forma paralela en el mundo RTU ha evolucionado en la industria eléctrica, y otras ramas, donde grandes sistemas SCADA, requieren la gestión de gran número de señales con precisión de mili-segundos, cosa que es imposible realizar con los PLCs. En las RTUs se ha desarrollado y expandido a otros equipamientos (medidores de energía, relés de protecciones, reguladores automáticos), el protocolo de comunicaciones IEC o CEI 60870-4. Para las comunicaciones internas de los equipos, o entre ellos, las RTU han adoptado el protocolo MODBUS, en la forma de MODBUS/RTU, que puede implementarse sobre una red RS-485 o sobre una red TCP/IP.

VIDEO SWITCHER

La mesa de mezclas de vídeo, o simplemente mesa de vídeo, es un sistema que permite selecionar, mezclar y manipular diferentes fuentes de vídeo. Es similar a la mesa de mezclas de audio para el sonido.


La función más elemental que se realiza en una mezcladora de vídeo es la conmutación entre las fuentes primarias por corte. Pero esto, de donde viene el concepto americano de switcher, se complementa con la realización de esa conmutación por diferentes medios, mediante un fundido, un paso por negro u otro color, una adición gradual, una cortinilla que corre y va descubriendo la otra imagen o un movimiento de una imagen que descubre o cubre la otra. Esto último se realiza en la mesa de vídeo desde que éstas incluyen los efectos digitales, que anteriormente eran equipos separados.

La mezcla de las imágenes no acaba en el paso de una a otra, sino que también se realizan incrustaciones de una imagen en otra. A esta función se la conoce como key. Para la realización de una incrustación o key se debe realizar un agujero en la imagen de fondo (background), mediante una señal que recibe el nombre de fuente de key, y ese agujero es rellenado con otra imagen. Cuando el agujero se realiza retirando un color, entonces el key recibe el nombre de croma key. La inserción se puede realizar mediante cualquier tipo de las transiciones antes nombradas.

Aparte de las fuentes primarias, las mesas de vídeo proporcionan una serie de señales que complementan la producción. La mayoría de ellas son imágenes de color, pero también pueden guardar en una biblioteca imágenes fijas o pequeños clips de vídeo que complementan las mezclas entre las fuentes primarias.


RECURSOS HUMANOS


ACTOR :Un actor es una persona que interpreta un papel en la televisión, el cine, el teatro o la radio. Se trata de un individuo que se pone en la piel de un personaje, es decir, que juega a representar la vida de otro sujeto.

DIRECTOR DE CAMARAS: Dirige las actividades artísticas y técnicas que se realizan en las diferentes grabaciones de programas, documentales, series o eventos televisivos que se desarrollan. Coordina las actividades técnicas de los camarógrafos, y del equipo de grabación dentro y fuera del estudio, en vivo o transmitido posteriormente. Planifica, dirige, coordina y supervisa todas las actividades artísticas y técnicas que se realizan en las diferentes grabaciones de programas, documentales, series o eventos televisivos que se realizan. Coordina las actividades técnicas de los camarógrafos, y del equipo de grabación dentro y fuera del estudio, en vivo o transmitido posteriormente.



Tareas

1. Planifica, dirige, coordina y supervisa todas las actividades artísticas y técnicas que se realicen en los estudios de grabación de los diversos ensayos y programas que se realicen.

1.1 Planifica el trabajo a realizar.

1.2 Define con el productor, el concepto y metodología de los programas con el productor.

1.3 Define la metodología con el personal técnico (camarógrafo, técnico de audio, lumino técnico, etc.) para discutir la metodología.

1.4 Determina la posición y movimiento de las cámaras en él

estudio.

1.5 Coordina con el luminotécnico la iluminación que se empleará.

1.6 Coordina con el Departamento de Ingeniería sobre la disponibilidad y uso del equipo electrónico necesario.



2. Coordina el equipo de grabación o transmisión en y fuera del estudio, en la ciudad o en el interior del país.

2.1 Visita, inspecciona y evalúa los sitios o lugares donde se ha planificado efectuar la producción.

2.2 Verifica las condiciones de espacio, alimentación eléctrica entre otras para el correcto funcionamiento del equipo.



3. Dirige y coordina las posiciones de las cámaras de televisión durante cada una de las grabaciones que se realicen en interiores o exteriores.

3.1 Previa a las grabaciones efectúa reuniones de coordinación con los camarógrafos.

3.2 Coordina y designa la posición que deben tener las cámaras de televisión en las grabaciones que se realicen en interiores y exteriores.



4. Efectúa jornadas mensuales de capacitación a sus subalternos.

4.1 Organiza las jornadas en cuanto a intensidad, contenido, fecha y métodos a usar.

4.2 Capacita al personal en cuanto a procesos de trabajo y técnicas innovadoras del oficio.



5. Participa en diferentes reuniones de evaluación con el Director, Director de Departamento y Producciones para evaluar los resultados finales de la transmisión o grabaciones.



6. Presenta informes periódicos de las actividades realizadas.



7. Debe realizar tareas relacionadas con las funciones de la unidad.


CAMAROFRAFOS; Ejecutar actividades de video, instalando, operando y aplicando diferentes técnicas de iluminación, grabación y/o sonido, a fin de realizar tomas de video y brindar apoyo a las actividades de docencia, investigación, extensión y de los diferentes actos programados por la Institución.

FUNCIONES, ACTIVIDADES Y/O TAREAS


Realiza la locación del lugar donde se va a realizar la actividad de video.

Opera cámaras de televisión o filmación para la grabación de eventos.

Instala y prueba los equipos de grabación y materiales involucrados en la actividad.

Determina los movimientos de cámara, conjuntamente con el director y productor.

Coordina e instala equipos de iluminación y audio.

Edita y realiza el montaje de audio a las tomas de video.

Realiza mantenimiento preventivo y correctivo de los equipos audiovisuales.

Brinda apoyo logístico en equipos de grabación a las unidades de la Institución.

Realiza el análisis de calidad de las tomas realizadas.

Estima y solicita los recursos necesarios para realizar el trabajo.

Vela por la correcta operación y conservación de los equipos.

Copia en video-tape programas en diferentes formatos.

Archiva y participa en reuniones del área.

Coordina y supervisa las actividades del personal a su cargo.

Verifica el buen funcionamiento de los equipos y el desarrollo de las grabaciones.

Cumple con las normas y procedimientos en materia de seguridad integral, establecidos por la organización.

Mantiene en orden equipo y sitio de trabajo, reportando cualquier anomalía.

Elabora informes periódicos de las actividades realizadas.

Realiza cualquier otra tarea afín que le sea asignada.

GUIONISTAS: El guionista es la persona encargada de confeccionar un guion en una producción cinematográfica, historietística, televisiva o radiofónica, sea una historia original, una adaptación de un guion precedente o de otra obra literaria.

Muchos escritores de novelas se han convertido en guionistas de las películas basadas en ellas. Tal es el caso de Arturo Pérez-Reverte con Alatriste y El club Dumas (junto conRoman Polanski), o de Agustín Díaz Yanes, entre otros.

Qué hace un guionista?

Individuo responsable, completamente o en parte, de la escritura de un guion cinematográfico en sus diversas fases. A veces una sola persona se encarga de todas, pero lo más frecuente es que intervengan varias en el desarrollo del guion. Hubo una época en la que cada uno de los grandes estudios de Hollywood poseía su propia nómina de guionistas, con individuos especializados en determinados temas o, incluso, en ciertas fases del desarrollo del guion. De ahí que nunca pudiera saberse con certeza quién era el verdadero responsable de muchos guiones y que, hasta fecha reciente, el papel del guionista fuera a menudo ignorado por la crítica.



CONCLUSIÓN: Para lograr un trabajo de calidad es importante seleccionar el mejor material posible acompañado del mejor personal, para ello necesitamos conocer la calidad de materiales, como conectarlos y maniobrarlos, mas sin embargo no es suficiente de igual manera es indispensable saber edición y efectos especiales para lograr mayor contraste en el trabajo, saber dirigir a todo el equipo de trabajo y procurar que todos trabajen en conjunto evitando detalles durante la transmisión.